余維王超(chao)小提琴(qin)與鋼琴(qin)二重(zhong)奏音樂會(hui)鄭州站演出信息

“愛在平安夜”——余(yu)維、王超小提琴(qin)與鋼琴(qin)二重奏(zou)音樂會(hui)

當古(gu)典(dian)音樂(le)走下“神壇”：一場與生活的(de)溫柔對話

你是(shi)(shi)否(fou)曾覺得(de)古典音樂(le)是(shi)(shi)博物(wu)館(guan)里的“老(lao)物(wu)件”？是(shi)(shi)樂(le)譜上(shang)密(mi)密(mi)麻麻的蝌蚪文？

是(shi)與快節奏(zou)生活格(ge)(ge)格(ge)(ge)不入的“慢(man)時光”？

12月24日平安夜(ye)，小提琴(qin)演奏家(jia)余維&旅德青年鋼琴(qin)家(jia)王超

用(yong)一(yi)把小提(ti)琴(qin)、一(yi)架(jia)鋼(gang)琴(qin)，跨越(yue)浪(lang)漫、流(liu)行(xing)、熒幕與探戈

開啟一(yi)場橫跨三(san)個(ge)世紀的音樂漫游

這場音樂會將(jiang)以四個色彩(cai)鮮(xian)明(ming)的(de)篇章，打破你對(dui)古典音樂的(de)固有想象——它從未遠離，只是藏在情(qing)感的(de)褶皺(zhou)里、記(ji)憶的(de)碎(sui)片中、流行(xing)的(de)旋(xuan)律間，甚(shen)至正(zheng)以全(quan)新的(de)姿(zi)態與我(wo)們并(bing)肩而(er)行(xing)。

【演出曲目單】

“愛在平安夜”

小提琴：余維

鋼   琴：王(wang)超

第一部分: 與(yu)浪漫有關

PART 1: Regarding Romantic

德沃夏克 浪漫曲 Op.75 no.1

Dvorak Romance Op.75 no.1

福列 夢醒(xing)時分 Op.7 no.1

Fauré Après un Rêve Op.7 no.1

艾(ai)爾加 愛的致意 Op.12

Elgar Salut d'Amour Op.12

克萊斯勒 愛的喜悅

Kreisler Liebesfreud

第二部分: 古(gu)典也流行

PART 2: The Popular Classics

馬思涅 沉思

Massenet Meditation

克萊斯勒 愛的憂傷

Kreisler Liebesleid

圣桑 天鵝

Saint-Sa?ns The Swan

蒙蒂 查爾達什

Monti Csárdás

——中場休息——

第三部分: 那些熒幕里的(de)瞬間

PART 3: The Moments of Screen

月光(guang)（電影《十一羅漢》）

Debussy Clair de lune

浪(lang)漫曲（電影《牛(niu)虻》）

Shostakovich Romance

鄉(xiang)村騎(qi)士間奏曲（電影《陽(yang)光燦爛的日子》）

Intermezzo From Cavalieria Rusticana

第四部(bu)分: 探(tan)戈的藝術

PART 4: The Art of Tango

皮亞佐拉 《遺忘》

Piazolla Oblivion

皮亞(ya)佐拉 《探戈的歷(li)史(shi)》

Piazolla Histoire Du Tango

I.1900風月場

I.Bordel 1900

II.1930咖啡館

II.Café 1930

III.1960夜總會(hui)

III.Nightclub 1960

IV.現代音樂會

IV.Concert d'aujour d'hui

曲目時長：70 Mins

*最終曲目單請以現場實際演出為準

【曲目賞析】

第一部分：與浪漫有關

浪(lang)漫，是(shi)人類最共通的(de)語(yu)言。德沃夏克的(de)《浪(lang)漫曲》用小提(ti)(ti)琴與鋼(gang)琴的(de)私語(yu)，訴說“愛而不得”的(de)溫柔(rou)悵惘；福列的(de)《夢(meng)醒時分》以鋼(gang)琴的(de)漣(lian)漪，復(fu)刻(ke)夢(meng)境消散時那(nei)一(yi)絲若有(you)若無的(de)甜；艾爾加的(de)《愛的(de)致(zhi)意》則像一(yi)封(feng)未寄出的(de)情書，用溫暖(nuan)的(de)旋(xuan)律把“心(xin)動”寫得直(zhi)白又克制(zhi)。即便是(shi)以“小提(ti)(ti)琴魔術(shu)師”著(zhu)稱(cheng)的(de)克萊斯勒(le)，也在《愛的(de)喜悅》中卸下技巧(qiao)的(de)外衣，讓琴弓直(zhi)接觸碰心(xin)跳的(de)節奏(zou)。

這些誕生于(yu)19世(shi)紀末的(de)浪(lang)漫(man)主(zhu)義杰作，從未刻(ke)意追求“高(gao)雅(ya)”——它們本(ben)就(jiu)是作曲家為愛(ai)人(ren)、為生活寫下的(de)“心情日記”。當你(ni)聽到鋼(gang)琴鍵上(shang)的(de)嘆息、小(xiao)提琴弦上(shang)的(de)震顫(zhan)，會發現：原來浪(lang)漫(man)從未過時，它就(jiu)藏(zang)在我們為某個人(ren)心動的(de)瞬間(jian)里。

第二部(bu)分：古典也(ye)流行(xing)

你或許聽過街頭藝人(ren)拉《查爾達什》，卻(que)不知道這是蒙蒂的經典(dian)小提琴(qin)曲；你可能(neng)在咖啡館(guan)聽過《天(tian)鵝》，卻(que)未必(bi)知道它(ta)出自《動物(wu)狂歡(huan)節》；——這些被反復(fu)演奏的“古典(dian)流行曲”，早已(yi)悄悄融入了大眾的生活。

馬思(si)涅(nie)的(de)(de)《沉思(si)》被(bei)無數歌手采樣，成了(le)“治(zhi)愈系”音樂的(de)(de)流(liu)量(liang)密(mi)碼(ma)；克萊斯勒的(de)(de)《愛的(de)(de)憂傷》讓(rang)“遺憾”與(yu)“治(zhi)愈”有了(le)更(geng)普世的(de)(de)注(zhu)腳(jiao)；圣桑的(de)(de)《天鵝(e)》是芭蕾舞劇(ju)《天鵝(e)湖》的(de)(de)“溫(wen)柔注(zhu)腳(jiao)”，也是短視頻平(ping)臺(tai)上(shang)的(de)(de)“治(zhi)愈白噪音”；而蒙(meng)蒂的(de)(de)《查爾達什》更(geng)絕——從(cong)維也納金色大廳到夜市大排檔，從(cong)交響樂團到民間(jian)樂隊，它用歡快的(de)(de)吉普賽節奏，把古典音樂的(de)(de)“煙火氣”拉滿(man)。

所謂“古典也流行”，不過是這些(xie)作品足夠經典：它們用最動人的(de)旋(xuan)律，擊中了(le)(le)人類共通的(de)情緒；用最通俗的(de)表達，跨越了(le)(le)時(shi)間與文化的(de)隔閡。

第三部分：那些熒幕里的瞬間(jian)

古(gu)典音(yin)樂的“大眾記憶”，往往藏在(zai)光(guang)影里。

當德彪西的(de)《月光》響(xiang)起在(zai)《十一羅漢》拉斯維加斯的(de)夜色中(zhong)，當馬斯卡尼的(de)《鄉(xiang)村(cun)騎士間(jian)奏曲(qu)》隨著《陽光燦爛的(de)日(ri)(ri)子》里馬小軍(jun)的(de)白襯衫飄起來，成了我們記憶中(zhong)“夏(xia)日(ri)(ri)燥熱與(yu)(yu)青(qing)春迷(mi)茫”的(de)專屬BGM，當；就連肖(xiao)斯塔科(ke)維奇(qi)為(wei)電影《牛虻(meng)》寫的(de)《浪漫曲(qu)》，也讓“信仰與(yu)(yu)愛情”的(de)命題，通過銀幕走(zou)進了千萬普通人的(de)心里。

原來(lai)，古典音(yin)樂從未“高冷”——它是(shi)(shi)我(wo)(wo)們(men)(men)為(wei)某段劇情流淚時的(de)背(bei)景音(yin)，是(shi)(shi)我(wo)(wo)們(men)(men)回憶某部(bu)老(lao)電影時的(de)“耳(er)朵開關(guan)”。它早就在影視、動(dong)漫里悄(qiao)悄(qiao)扎根，成(cheng)為(wei)了我(wo)(wo)們(men)(men)共同的(de)情感印(yin)記(ji)。

第四部分：探戈的(de)藝術

當傳統(tong)遇見(jian)現代，古典音樂從未停止(zhi)生長。

以阿根(gen)廷“探戈(ge)(ge)革(ge)命(ming)者”皮亞(ya)佐拉(la)的(de)(de)(de)經(jing)典作(zuo)品為(wei)經(jing)緯，從(cong)(cong)(cong)煙霧繚繞(rao)的(de)(de)(de)風月(yue)(yue)場到冷冽的(de)(de)(de)現(xian)代(dai)音樂(le)廳，百年(nian)探戈(ge)(ge)史(shi)在音符間轟然蘇醒。當班多(duo)鈕手(shou)風琴的(de)(de)(de)嗚(wu)咽割裂時空，你將聽見情(qing)欲、孤獨與自由(you)的(de)(de)(de)終(zhong)極(ji)交鋒。從(cong)(cong)(cong)哀傷靜謐的(de)(de)(de)《遺忘》到自由(you)奔放的(de)(de)(de)《探戈(ge)(ge)的(de)(de)(de)歷史(shi)》，皮亞(ya)佐拉(la)的(de)(de)(de)音樂(le)就(jiu)像是“聲音的(de)(de)(de)時光(guang)機”：從(cong)(cong)(cong)1900年(nian)風月(yue)(yue)場的(de)(de)(de)喧囂，到1930年(nian)咖啡館的(de)(de)(de)曖昧，再到1960年(nian)夜總會(hui)的(de)(de)(de)狂歡，最后在現(xian)代(dai)音樂(le)廳的(de)(de)(de)純凈里收束。他用班多(duo)鈕手(shou)風琴的(de)(de)(de)嗚(wu)咽、小提琴的(de)(de)(de)詭(gui)譎，把(ba)“探戈(ge)(ge)”從(cong)(cong)(cong)街頭巷尾推向(xiang)了(le)世界(jie)舞臺(tai)，更讓古典音樂(le)有(you)了(le)“講述當下故事”的(de)(de)(de)能力。

新(xin)古典(dian)不是“顛覆”，而是“對(dui)話”——它用(yong)現代語(yu)言重述(shu)經典(dian)，用(yong)多(duo)元風(feng)格(ge)碰撞傳統，讓(rang)古典(dian)音(yin)樂(le)從“過(guo)去(qu)時(shi)”變成了“進行時(shi)”。

尾聲：古(gu)典音樂，本就(jiu)屬于(yu)每一個(ge)“你”

有人(ren)(ren)說，古典(dian)音樂是“少數人(ren)(ren)的(de)(de)藝(yi)術”。但在(zai)(zai)這(zhe)場(chang)音樂會里(li)，你會聽(ting)見：浪(lang)漫(man)從(cong)未(wei)遠(yuan)離，它(ta)藏(zang)在(zai)(zai)我們的(de)(de)心動里(li)；熒幕里(li)的(de)(de)古典(dian)，是我們共同的(de)(de)記憶密碼(ma)；流行(xing)的(de)(de)旋律里(li)，住著最經典(dian)的(de)(de)靈(ling)魂；而(er)新古典(dian)的(de)(de)實驗，正為它(ta)注入新的(de)(de)生命。

古(gu)典音樂從未站在(zai)大眾(zhong)的(de)對面——它只是需要(yao)一個被“看見”的(de)機會。當你放下“高(gao)雅”的(de)標簽，用耳朵去感受旋律的(de)溫度，用心靈去共(gong)鳴情感的(de)重量，就(jiu)會發現：原(yuan)來古(gu)典音樂從未遙遠，它一直都在(zai)我們身邊，在(zai)每一次(ci)心跳(tiao)、每一句臺詞、每一段回(hui)憶(yi)里，靜(jing)(jing)靜(jing)(jing)等待與我們相遇(yu)。

【藝術家簡介】

余 維

中國青年小提琴家

美杰(jie)音樂(le)簽約藝術家，無極四重(zhong)奏（Vivace Quartet）成員

第三屆(jie)比(bi)利時(shi)伊薩依國際音樂(le)比(bi)賽室(shi)內樂(le)組最高(gao)獎項獲得者

現(xian)任(ren)中(zhong)央音(yin)(yin)樂學院繼續教育(yu)學院小提琴教師，中(zhong)央音(yin)(yin)樂學院遠程教育(yu)學院師資培訓小提琴教師，荷風藝術基金藝術家。曾入圍第(di)71屆(jie)ARD國際(ji)音(yin)(yin)樂比賽、英國WigmoreHal國際(ji)弦樂四(si)重(zhong)奏比賽以及2023大阪國際(ji)室(shi)內樂比賽。

2006年(nian)以第(di)一(yi)名(ming)的(de)成績考入中(zhong)(zhong)央音樂(le)(le)學(xue)院(yuan)(yuan)附(fu)小(xiao)五(wu)年(nian)級，并自中(zhong)(zhong)央音樂(le)(le)學(xue)院(yuan)(yuan)附(fu)中(zhong)(zhong)一(yi)路(lu)保送至中(zhong)(zhong)央音樂(le)(le)學(xue)院(yuan)(yuan)研究生，師從童衛東教授、楊戈芳教授、岳麟副(fu)教授。曾(ceng)任本科(ke)學(xue)習期(qi)間曾(ceng)任中(zhong)(zhong)國青年(nian)交響(xiang)樂(le)(le)團樂(le)(le)隊首(shou)席(xi)，中(zhong)(zhong)央音樂(le)(le)學(xue)院(yuan)(yuan)研究生樂(le)(le)隊樂(le)(le)隊副(fu)首(shou)席(xi)。

她(ta)的演出足跡(ji)遍(bian)布(bu)各地(di)活(huo)躍在當今(jin)的音(yin)樂(le)(le)(le)舞(wu)臺上。曾作(zuo)為小提琴獨奏(zou)與寧(ning)波交響(xiang)樂(le)(le)(le)團合作(zuo)演出鋼(gang)琴三重(zhong)奏(zou)協奏(zou)曲；并(bing)在中央音(yin)樂(le)(le)(le)學(xue)院(yuan)、天(tian)津音(yin)樂(le)(le)(le)學(xue)院(yuan)、武漢音(yin)樂(le)(le)(le)學(xue)院(yuan)、西(xi)安音(yin)樂(le)(le)(le)學(xue)院(yuan)、上海保利大(da)劇院(yuan)、青島大(da)劇院(yuan)、天(tian)津音(yin)樂(le)(le)(le)廳(ting)、長沙音(yin)樂(le)(le)(le)廳(ting)等(deng)多地(di)舉辦弦(xian)樂(le)(le)(le)四重(zhong)奏(zou)專場音(yin)樂(le)(le)(le)會。

鋼(gang)琴家(jia) 王超

旅德青(qing)年鋼琴家(jia)(jia)，美(mei)杰音樂簽約(yue)藝(yi)術家(jia)(jia)，德國柏林藝(yi)術大學(xue)博士，任職于香港中文(wen)大學(xue)（深(shen)圳）音樂學(xue)院(yuan)鋼琴與鍵盤學(xue)部，被(bei)法國國家(jia)(jia)古(gu)典音樂廣播電(dian)臺譽(yu)為“擁有(you)調色板般(ban)聲音的鋼琴家(jia)(jia)”。

作(zuo)為日本高(gao)松國(guo)(guo)際(ji)鋼(gang)(gang)琴(qin)(qin)比賽(sai)(sai)、瑞(rui)(rui)士(shi)(shi)日內(nei)瓦國(guo)(guo)際(ji)鋼(gang)(gang)琴(qin)(qin)比賽(sai)(sai)、法國(guo)(guo)埃(ai)皮納爾國(guo)(guo)際(ji)鋼(gang)(gang)琴(qin)(qin)比賽(sai)(sai)和諾曼底歐洲鋼(gang)(gang)琴(qin)(qin)比賽(sai)(sai)等(deng)眾(zhong)多知名國(guo)(guo)際(ji)鋼(gang)(gang)琴(qin)(qin)大賽(sai)(sai)的獲(huo)獎者，他頻繁亮相(xiang)法國(guo)(guo)利瓦貝(bei)拉音(yin)樂(le)(le)(le)節(jie)(jie)(jie)，瑞(rui)(rui)士(shi)(shi)韋(wei)爾比耶音(yin)樂(le)(le)(le)節(jie)(jie)(jie)，德國(guo)(guo)波恩貝(bei)多芬音(yin)樂(le)(le)(le)節(jie)(jie)(jie)和德國(guo)(guo)維塞爾鋼(gang)(gang)琴(qin)(qin)之(zhi)夏等(deng)國(guo)(guo)內(nei)外藝術節(jie)(jie)(jie)，并以獨奏(zou)家(jia)(jia)(jia)的身份先后與德國(guo)(guo)萊(lai)比錫交(jiao)響(xiang)(xiang)樂(le)(le)(le)團(tuan)(tuan)、立陶宛國(guo)(guo)家(jia)(jia)(jia)交(jiao)響(xiang)(xiang)樂(le)(le)(le)團(tuan)(tuan)、法國(guo)(guo)洛林國(guo)(guo)家(jia)(jia)(jia)交(jiao)響(xiang)(xiang)樂(le)(le)(le)團(tuan)(tuan)、日本高(gao)松交(jiao)響(xiang)(xiang)樂(le)(le)(le)團(tuan)(tuan)、中國(guo)(guo)深圳交(jiao)響(xiang)(xiang)樂(le)(le)(le)團(tuan)(tuan)、中央音(yin)樂(le)(le)(le)學院(yuan)少年交(jiao)響(xiang)(xiang)樂(le)(le)(le)團(tuan)(tuan)有(you)過成(cheng)功的合(he)作(zuo)。

作為(wei)中國最活躍的鋼琴(qin)家之一(yi)，他在世界20多個國家和地區(qu)舉(ju)辦(ban)了數百場獨奏音(yin)(yin)(yin)樂(le)(le)會，演出足跡(ji)遍布北京(jing)音(yin)(yin)(yin)樂(le)(le)廳(ting)、北京(jing)中山(shan)音(yin)(yin)(yin)樂(le)(le)堂、上(shang)(shang)海(hai)交(jiao)響樂(le)(le)團音(yin)(yin)(yin)樂(le)(le)廳(ting)、上(shang)(shang)海(hai)保利(li)大(da)(da)劇(ju)(ju)(ju)院、武漢琴(qin)臺音(yin)(yin)(yin)樂(le)(le)廳(ting)、山(shan)東(dong)省會大(da)(da)劇(ju)(ju)(ju)院、青島大(da)(da)劇(ju)(ju)(ju)院、長沙音(yin)(yin)(yin)樂(le)(le)廳(ting)、鄭(zheng)州(zhou)大(da)(da)劇(ju)(ju)(ju)院、蘇州(zhou)灣(wan)大(da)(da)劇(ju)(ju)(ju)院、揚州(zhou)市音(yin)(yin)(yin)樂(le)(le)廳(ting)、天津(jin)大(da)(da)劇(ju)(ju)(ju)院、深圳濱海(hai)演藝中心、大(da)(da)連大(da)(da)劇(ju)(ju)(ju)院、唐(tang)山(shan)保利(li)大(da)(da)劇(ju)(ju)(ju)院、重慶國泰大(da)(da)劇(ju)(ju)(ju)院、重慶愛樂(le)(le)工廠等國內重要(yao)音(yin)(yin)(yin)樂(le)(le)廳(ting)。

他于2006年(nian)(nian)在日(ri)本(ben)發行(xing)(xing)的(de)(de)音樂(le)(le)會現場DVD《拉赫(he)瑪尼(ni)(ni)諾夫:帕格(ge)尼(ni)(ni)尼(ni)(ni)主題狂想曲》受到了當時日(ri)本(ben)媒體的(de)(de)廣泛好(hao)評(ping)。這次(ci)在日(ri)本(ben)高松交響(xiang)樂(le)(le)團成立55周年(nian)(nian)慶典音樂(le)(le)會上的(de)(de)成功演繹被《四國(guo)(guo)(guo)新聞》評(ping)價為“擁有絢麗技巧的(de)(de)同時包涵著(zhu)動(dong)人的(de)(de)情感和淳厚的(de)(de)音色”。2015年(nian)(nian)，他的(de)(de)首張(zhang)(zhang)個(ge)人專(zhuan)輯《李斯特與肖(xiao)邦(bang)》面世，由(you)(you)德國(guo)(guo)(guo)Acousence唱(chang)(chang)片(pian)(pian)公(gong)司在全(quan)球出版發行(xing)(xing)，該唱(chang)(chang)片(pian)(pian)被Highresaudio網(wang)站列為“最(zui)值(zhi)得欣(xin)賞”的(de)(de)唱(chang)(chang)片(pian)(pian)之一。2021年(nian)(nian)，王超(chao)的(de)(de)首張(zhang)(zhang)黑膠唱(chang)(chang)片(pian)(pian)《卡皮西納(na)大(da)道》問世，曲目(mu)全(quan)部由(you)(you)印象主義(yi)時期的(de)(de)鋼琴(qin)小品所構成。該唱(chang)(chang)片(pian)(pian)也成為目(mu)前在黑膠領域唯一一張(zhang)(zhang)由(you)(you)中國(guo)(guo)(guo)鋼琴(qin)家錄制的(de)(de)印象派作(zuo)品專(zhuan)輯。2025年(nian)(nian)1月，由(you)(you)國(guo)(guo)(guo)家大(da)劇院NCPA Classics唱(chang)(chang)片(pian)(pian)公(gong)司全(quan)球出版發行(xing)(xing)了最(zui)新專(zhuan)輯《王超(chao)：貝多芬鋼琴(qin)奏鳴(ming)曲》。

作為公眾(zhong)認可的具有時尚感的青年(nian)(nian)鋼琴家(jia)(jia)，他曾受(shou)到《芭莎(sha)男士》和《格調》雜志(zhi)邀請(qing)進(jin)行專訪和拍攝，并(bing)兩度(du)成(cheng)為《北京(jing)青年(nian)(nian)周刊》封面標題人(ren)物。此(ci)外，他還參與了《冰上之星(xing)》花樣滑冰的中國首演、愛(ai)奇藝綜(zong)藝節目《我是唱作人(ren)》和江蘇衛視(shi)《一站到底》的節目錄制。他在(zai)2018年(nian)(nian)受(shou)邀成(cheng)為《中赫(he)時尚全球花藝趨勢研(yan)討(tao)會》音樂(le)總監，并(bing)在(zai)2020年(nian)(nian)受(shou)邀成(cheng)為新加坡國際鋼琴比賽(sai)星(xing)推官。2023年(nian)(nian)獲得(de)微博文化之夜“年(nian)(nian)度(du)新銳(rui)音樂(le)家(jia)(jia)”稱號，2024年(nian)(nian)獲得(de)星(xing)月榜(bang)樣盛典“年(nian)(nian)度(du)青年(nian)(nian)音樂(le)家(jia)(jia)”稱號。

王(wang)超曾就讀(du)于中央音樂學院附(fu)中，師(shi)從(cong)(cong)金愛平(ping)教授，2008年考入德國(guo)柏林(lin)漢斯(si)(si)·艾斯(si)(si)勒國(guo)立音樂學院，先后(hou)師(shi)從(cong)(cong)于克(ke)勞(lao)斯(si)(si)·貝斯(si)(si)勒、米歇爾·安(an)德里斯(si)(si)和法比奧(ao)·比蒂(di)尼，隨后(hou)受到著(zhu)名(ming)鋼(gang)琴(qin)大師(shi)克(ke)勞(lao)斯(si)(si)·海維希的(de)賞識，于2011年起跟(gen)隨其在德國(guo)柏林(lin)藝術大學深造(zao)，并在2017獲得博士（Konzertexamen）學位(wei)。