搖滾莫扎特，顧名思義，就是用搖滾結合歌劇的形式致敬莫扎特的一生。就像莫扎特本身就是一個癡迷于音樂、縱情于生活的孩子。
《搖滾莫扎特》以小提琴演奏莫扎特音樂作品開場，層層推進介紹故事發生的歷史背景。
演出序幕拉開后，配樂是莫扎特的《安魂曲》名段《震怒之日》。
合唱氣勢磅礴，堪稱古典美與未來感相結合的舞臺典范。
貫穿莫扎特后半生的故事片段，在原創曲目與莫扎特音樂巧妙銜接的過程中推動劇情發展。
這是音樂劇獨特的魅力，有優美動人的音樂、動人心魄的故事，每一幕場景都扣人心弦。

劇情簡介
本劇從莫扎特的青年時代開始講述，用五光十色的搖滾舞臺表現了脫離神童光環后的莫扎特在闖蕩音樂界時面臨的機遇、誘惑、嫉妒和重重艱難。
從故鄉薩爾茨堡到曼海姆，從巴黎到維也納，他的音樂才華沖破了權勢和成見的桎梏，超越了時代紙醉金迷的銹蝕，在燃盡生命的追尋中，他將繆斯的垂青探囊而取。
薩列里獲得皇帝的青睞，而莫扎特卻獲得歷史的桂冠。

音樂劇《搖滾莫扎特》雖然“搖滾”味十足，但故事依舊圍繞莫扎特的一生展開。
莫扎特這位音樂神童在贊譽中度過童年，游歷歐洲各國時留下精彩的演出和作品。
然而，莫扎特的后半生短暫而絢爛，他的歌劇作品在宮廷中得到賞識，招來宮廷樂師薩列里的嫉妒。
薩列里一邊被莫扎特的才華吸引，一邊又暗中使絆，最終令莫扎特在貧病交加中離世。
恢弘的18世紀宮廷布景，輔以綺麗繁復的精致服裝，優雅的古典樂配上粗糲不羈的吉他聲線，法式美學幾乎顛覆了所有人對音樂劇的認知體驗。
原來人物傳記可以這么演，古典大師也可以擁有現代精神。

除了撐起劇情的角色以外，《搖滾莫扎特》中近30首樂曲透著濃濃的法式浪漫和搖滾不羈。
全劇在莫扎特與薩列里合唱的《縱情生活》中達到高潮，舞臺延展到極致。這一刻的震撼，才是屬于音樂劇《搖滾莫扎特》真正的魔法。
歷史上的莫扎特寫出了無數輕盈愉快的傳世之作，而將其痛苦的人生隱藏在不可見的地方。
而在舞臺上，這不忍卒看的痛苦變成了明媚的火，燃盡生命中最后一絲光亮只為“縱情生活”，給觀眾帶去無限力量。
從2009年首演至今，法語音樂劇《搖滾莫扎特》已經走過十個年頭。無論是莫扎特抑或是薩利耶的著名唱段，當播放器循環播放這幾首歌時，我們便完成了與這位天才音樂家跨越227年的又一次隔空對話。

法語音樂劇《搖滾莫扎特》有著歐美音樂劇的華麗舞臺制作，也有著法國音樂劇獨有的個人獨白，細膩且精致是全劇的精髓，而瘋狂的莫扎特更是全場的中心焦點。
其將在舞臺上也展現古典美與現代感的碰撞，恢弘的18世紀宮廷布景，輔以綺麗繁復的精致服裝，法式美學幾乎顛覆了所有人對音樂劇的認知體驗。
細膩的音樂設計，匠心巧思令人過耳不忘。除了每一首原創制作，瑯瑯上口，洋溢“藝術搖滾”氣質的現場演唱歌曲之外。
引用莫扎特經典作品或是對莫扎特作品的現代配器改編，這些音樂經過巧妙的編曲組合，在搖滾和古典之間肆意穿越毫無違和，同時也呼應了巨作“莫扎特就是當時的搖滾明星”這一核心表達。
它被業界和媒體譽為“對整個音樂劇界的一次真正革命”，這個評價一點也不過分。

終于等到你，還好我沒放棄。
3月1日至10日，天橋藝術中心-大劇場，法語經典音樂劇《搖滾莫扎特》燃爆你的每一根神經！