影像(xiang)交響舞蹈劇場《第九交響曲》上海站(zhan)演出信(xin)息

對于音樂家來說，失聰是人生最為痛苦的事，聽不見音樂的聲音就如生命失去了源泉，讓人逐漸干涸。
而貝多芬就是這樣一個音樂家，在《第九交響曲》首演結束，他已經完全喪失了聽力，聽不見那動人振奮的音色，聽不見觀眾熾熱的掌聲。

或許，在平凡的生活中，我們曾無數次和貝多芬的音樂相遇，但你是否想過要用些許時間，去回到他創作的源頭，去走近百年之前那個在琴房里無助、痛苦、孤獨的人，切身感受音樂帶給他的力量，以及他在音樂史上留下額輝煌。

這是一段“聽覺障礙馬拉松”式的音樂之旅，由加拿大聾人舞者Cai Glover帶領我們感悟，他會在創作、表演的中摘掉助聽器，真正進入貝多芬的世界，依靠聲波的震動來感受音樂的存在。

舞臺上，他還將和另五位舞者、一位女高音的形體節奏的協調，帶你開啟一場音樂的冒險旅程。
融合《致愛麗絲》、第五交響曲、第九交響曲，締造的卻是最生澀的音樂之聲。
前半場的音樂時斷時續、時強時弱，甚至會演奏出跑調的旋律，但正是如此，卻讓我們真正看到、聽到了那位大師的世界。
而當《歡樂頌》振奮人心的旋律響起之時，所有人都成了一路風雨而來的伙伴，沖破一切黑暗，等來了陽光灑落的時刻。

舞臺之上的他們，是清一色的黑衣舞者，隨著故事的發展而釋放出身體的能量，其肢體動作流暢自然，充滿著力量之美，直擊觀眾的靈魂。

干凈而不時定格的燈光、充滿力量的舞姿都顯示出人體如雕塑般的莊嚴，而與舞臺表演相同步的大屏幕影像，有著男孩關于喪失聽力的獨白，以及與其他人之間發生的沖突、矛盾。

貝多芬的音樂是要用心靈來聽，用靈魂來感受；
2020年11月20日和21日，相約1862時尚藝術中心，我們不見不散！