戲劇《克拉普的最(zui)后一盤磁帶》鄭州站演出信(xin)息

“只要你身(shen)在(zai)這世間感受過孤(gu)獨，就一定能在(zai)這部戲中找到自(zi)己。”

這是讀過《克(ke)拉普的(de)(de)最后一盤磁帶》，這部編(bian)劇大師、諾貝(bei)爾文學(xue)獎獲(huo)得者(zhe)塞繆爾·貝(bei)克(ke)特的(de)(de)經典文本后的(de)(de)最直(zhi)接(jie)的(de)(de)感受(shou)。

65年的(de)跨度，貝克特筆下的(de)《等待戈多》帶紅了中國一眾獨(du)立戲(xi)劇創(chuang)作者，成為(wei)無數戲(xi)劇愛好者心目中的(de)白(bai)月光。

但在國語的(de)(de)(de)話劇舞臺上(shang)，卻從未(wei)有人敢于觸碰這(zhe)樣一篇文字，用(yong)(yong)傳統的(de)(de)(de)、理智的(de)(de)(de)手法(fa)去反映荒(huang)誕的(de)(de)(de)生活，主張(zhang)用(yong)(yong)荒(huang)誕的(de)(de)(de)手法(fa)直接表現(xian)荒(huang)誕的(de)(de)(de)存在。

9月16日，貝克特遺產中(zhong)(zhong)心首次(ci)中(zhong)(zhong)國授權——獨角戲《克拉普的最后一盤磁帶》邀你走進鄭州大劇(ju)院中(zhong)(zhong)，在(zai)浮華的當下，穿透時間，看(kan)見自己。

獨角戲(xi)《克(ke)拉普的(de)最(zui)后一盤磁帶(dai)》是編劇(ju)(ju)大師、諾貝(bei)爾(er)文學獎獲(huo)得者(zhe)塞繆爾(er)·貝(bei)克(ke)特的(de)經典文本，被其研究者(zhe)稱為“比《等待戈多》更好的(de)劇(ju)(ju)本”。作(zuo)(zuo)為這部作(zuo)(zuo)品(pin)誕生以來，唯一獲(huo)得貝(bei)克(ke)特遺產管理中(zhong)(zhong)心授權的(de)中(zhong)(zhong)國團體，來劇(ju)(ju)團攜(xie)手青(qing)年導演(yan)、編劇(ju)(ju)王悅馨，以肢(zhi)體劇(ju)(ju)場的(de)形式，首(shou)次在中(zhong)(zhong)國以普通話排演(yan)這部經典作(zuo)(zuo)品(pin)，受(shou)到(dao)業界許多戲(xi)劇(ju)(ju)從業者(zhe)、愛好者(zhe)的(de)關注。

俗世的(de)繁華(hua)，各種瑣事(shi)沒(mei)有規則的(de)重疊在一(yi)起，而你只有孤身一(yi)人(ren)。看(kan)似(si)關心你的(de)，只想(xiang)從你身上獲利。一(yi)直匆匆向前的(de)時光(guang)，并不停留，而人(ren)生(sheng)即使(shi)是如此蒼白(bai)也不會停止(zhi)，你似(si)乎看(kan)得到前路，又似(si)乎在一(yi)片(pian)虛無。我們仿佛進入到了某種循環(huan)，像(xiang)一(yi)盤不斷向前轉動的(de)磁帶(dai)，在AB面之間(jian)不斷翻轉。《克拉普的(de)最后一(yi)盤磁帶(dai)》拋棄一(yi)切虛無的(de)娛樂主義(yi)和視覺(jue)效果的(de)刺(ci)激，回歸到“人(ren)”的(de)本身，帶(dai)領觀眾(zhong)共同探尋：“如今(jin)，我們還為(wei)何活(huo)著(zhu)。”

這是一(yi)(yi)部跨越60年(nian)人生的(de)(de)(de)(de)表演。大(da)量的(de)(de)(de)(de)靜默(mo)(mo)，大(da)量的(de)(de)(de)(de)內心運動及其(qi)外(wai)化呈現的(de)(de)(de)(de)處理(li)，同(tong)時(shi)要保持其(qi)幽默(mo)(mo)性不顯沉重，對(dui)演員的(de)(de)(de)(de)肢體和(he)聲音呈現也有著(zhu)極高的(de)(de)(de)(de)要求。嵌套的(de)(de)(de)(de)時(shi)空結構，錄制(zhi)者(zhe)和(he)錄制(zhi)者(zhe)之間的(de)(de)(de)(de)關系，對(dui)這一(yi)(yi)版嶄新的(de)(de)(de)(de)戲劇(ju)構作(zuo)也提出了拷問(wen)。正如那則(ze)寓言所(suo)說，填(tian)滿一(yi)(yi)個空間也許只(zhi)需(xu)要一(yi)(yi)支點亮的(de)(de)(de)(de)蠟(la)燭(zhu)。在(zai)這則(ze)全(quan)然空寂的(de)(de)(de)(de)、黑暗的(de)(de)(de)(de)空間中，填(tian)滿觀(guan)眾視界的(de)(de)(de)(de)將是一(yi)(yi)段彌(mi)漫(man)的(de)(de)(de)(de)生活，和(he)屬于個人的(de)(de)(de)(de)沉思(si)。

這(zhe)一(yi)(yi)劇作中(zhong), 布景(jing)、道具、情節(jie)和人物(wu)被簡化到(dao)了最低限度(du), 其貧乏的程(cheng)度(du)簡直令人驚訝。全劇故(gu)事(shi)情節(jie)極其簡單(dan)，幾乎沒有發展、高潮可言，仿佛建立在原著那樣的循(xun)環模式(shi)之上。正如作品(pin)開頭交(jiao)代的時間“未來的一(yi)(yi)個深夜(ye)”所暗(an)含的“這(zhe)種情形將會無休止(zhi)地一(yi)(yi)再上演直至(zhi)生(sheng)命結束(shu),，這(zhe)就象征著存在的荒(huang)誕與荒(huang)誕的現(xian)實也將永無止(zhi)境(jing)。

在貝(bei)克(ke)特富有意涵(han)的(de)語言背后，英國(guo)戲劇的(de)獨特味(wei)道，優美的(de)古老(lao)戲腔與(yu)(yu)典雅的(de)俄(e)國(guo)文學，年輕的(de)沖(chong)動與(yu)(yu)歲(sui)月的(de)沉淀(dian)。視覺(jue)感受(shou)與(yu)(yu)舞臺體(ti)驗之間的(de)碰撞，帶來(lai)(lai)強烈的(de)戲劇張力。一次(ci)不斷打(da)碎再重新(xin)生長，痛苦而令人振奮的(de)創作。正如戲劇本身，將(jiang)生命(ming)的(de)逝去和驚喜同時納入覺(jue)知。第一次(ci)將(jiang)這部戲真正呈現(xian)在中(zhong)國(guo)劇場(chang)當中(zhong)，它將(jiang)是一次(ci)突破，也會為(wei)觀(guan)眾帶來(lai)(lai)一場(chang)沉默而震撼的(de)體(ti)驗。

每個人，都(dou)背(bei)負著(zhu)10年、20年、30年前的自(zi)己行(xing)走，磁帶無(wu)聲地轉(zhuan)動，一(yi)如(ru)時間存在于單維象限，但它從不停止(zhi)或倒退。

每個人在(zai)這部戲里，都將讀出自己的影子。

9月16日，讓我們相(xiang)約鄭州大(da)劇院(yuan)，這部戲里，讀出自(zi)己的影(ying)子，描(miao)繪出屬(shu)于自(zi)己的故事。