舞蹈詩劇《只此青綠》上海站加場開票！

邀你一起入畫！

時(shi)間：2025-04-16至(zhi)04-20

地點：上(shang)海(hai)文化廣場(chang)(chang)主劇場(chang)(chang)

門(men)票價格：280,480,580,780,880

在線訂票：//kingniu.net/yanchupiaowu1/wdj/20210803211169.html

舞蹈詩劇《只(zhi)此青綠(lv)》取材(cai)自(zi)北宋(song)希孟創(chuang)作的絹本(ben)設色畫《千里江山圖》，全卷設色精妙、構圖悠遠、底蘊(yun)深(shen)厚，被譽為中國十大傳(chuan)世名畫之(zhi)一。

《只此青綠》以舞作畫，將繪畫的空間造型藝術轉化為以身體為媒介的時空表演藝術。劇情以來自故宮的文博工作者“展卷人”、希孟、青綠為主軸構成時空交錯的非線性敘事，以“展卷、問篆、唱絲、尋石、習筆、淬墨、入畫”等篇章為綱目，帶領觀眾跟隨展卷人(ren)的視角，徜(chang)徉在富有傳奇色(se)彩的中國傳統美學意趣(qu)之(zhi)中。

“青綠”的古典美學與哲思

“青綠”是中國繪畫的主體性色調。北宋畫師為了讓山水畫傳世萬代，便在礦物質中提煉出青綠兩色用于山水畫，使繪畫呈現出絢麗的色彩，山水更顯氣勢磅礴，莊重宏偉。

《只此青綠》的編導對“青綠”進行了脫意識形態化的處理，使之從冗贅繁頤的世俗意義中解放出來，最終將其純化為中國山水精神的標志性色彩。“青綠”在舞劇中轉化為工匠精神、天人合一、山水人文、北宋美學，是至(zhi)(zhi)善至(zhi)(zhi)美的(de)“意”，青(qing)綠(lv)以(yi)絢爛此(ci)身成全(quan)了千年(nian)時空(kong)的(de)聯結。

“青綠(lv)”中(zhong)(zhong)篆(zhuan)刻人、 織(zhi)絹人、磨石人、制筆人、制墨人等(deng)莘莘匠(jiang)人及當代文物(wu)修復者，在(zai)(zai)時(shi)空(kong)并置中(zhong)(zhong)彼此(ci)撫慰，在(zai)(zai)遠隔時(shi)空(kong)中(zhong)(zhong)惺惺相惜，在(zai)(zai)跨(kua)越古(gu)今的對(dui)話(hua)中(zhong)(zhong)，生出無限(xian)的情誼，是“大匠(jiang)造物(wu)”的智(zhi)慧傳承，是雋永的文脈(mo)傳承。

“青(qing)綠(lv)”中的(de)(de)(de)(de)服裝(zhuang)提取了畫作中的(de)(de)(de)(de)色(se)彩，在“天地凝心、萬物(wu)(wu)聚毫”的(de)(de)(de)(de)藝術靈境(jing)中，是(shi)人、是(shi)天、是(shi)山(shan)水(shui)(shui)、是(shi)一(yi)個整體。舞臺是(shi)圓形的(de)(de)(de)(de)天圓地方，也暗合(he)著“我就(jiu)是(shi)山(shan)，我就(jiu)是(shi)水(shui)(shui)，舞者(zhe)與山(shan)水(shui)(shui)融二為一(yi)”，達到了“物(wu)(wu)我兩(liang)忘(wang)之(zhi)境(jing)”。

“青綠”也是北宋美學的詩化象征。宋人崇尚超然、曠達的人生境界，在絢爛至極歸于平淡的江山入畫意趣中升騰起超逸、雋永的“透徹之悟”。加之宋人崇“道”，道禪哲學與意象性宇宙觀，因心造境，將山水畫控馭在形而上的虛靈層面，以聊寫胸中逸氣，自釋人生情懷與人格理想。

因此，“青綠”雖無生命，卻充滿溫度。青綠，是東方擬人化的自然美的樣態特征提煉，也代表著我們希望賦予全劇的一種更加蒼茫、宏遠的時空維度的哲思，總編導韓真如是說。

“青綠”空間的極致詩意
宋代江西派著名詩人徐俯有詩曰：“心空道亦空，風靜林還靜。卷盡浮云月自明，中有山河影”，體現了宋代美學中對空靈、靜穆、雅逸的極致追求。“青綠”給人極致的審美享受，只一個“空”字。《只此青綠》所展現的審美烏托邦引領人類超越現實空間的束縛，展開一片自由之域，回歸充滿詩意的精神家園。“青綠”的空間美，在文本、在舞臺、在觀演、在心理空間。

在文本空間上，“青綠”打破時間敘事和起承轉合，采用“線性+板塊”的復式空間結構。希孟創作的心路歷程是第一層空間，其中交織著繪畫匠人呈現的“工序”形成的劇情空間；第二層空間是“展卷人”展卷《千里江山圖》的情節空間，同時引發了對希孟創作歷程的想象空間；最上面一層空間，是舞劇第一視角的空間，舞者的肢體語言敘事，構成了上層空間結構文本。

頻繁的時空切換，觀眾穿梭于不同的平行時空中。多層次的空間堆疊、并置，更給予人遼闊無垠之感，觸發了人類生命情感的開關，賦予其崇高與肅穆，生命的體驗被擴大化，心靈也向縱深處獲得了呼吸感。

在舞臺空間上，四個同心轉臺、空中三道環形軌道、三組弧形景片構成主體空間。舞臺在天旋地轉之間創造出極具視覺沖擊力的空間變換效果，展現了畫中山水無界、天地無垠的意境，產生了豐富的時空流轉想象。使觀眾在悠長時空中回望燦爛文化而感受渾厚與遼遠，亦注視著來自中華文明源起之處的凝望與回響。

燈光輔助抽象時空邏輯的轉換。基于舞(wu)美圓(yuan)(yuan)形結(jie)(jie)構的(de)(de)(de)特殊性，并且了傳統的(de)(de)(de)劇場吊桿(gan)傷的(de)(de)(de)橫向整排吊掛，而是采用了與(yu)舞(wu)美裝置同(tong)心(xin)圓(yuan)(yuan)對應的(de)(de)(de)圓(yuan)(yuan)形桁架(jia)（truss）吊掛燈具。與(yu)畫卷般的(de)(de)(de)三組弧(hu)形景(jing)片一(yi)道，有機(ji)地結(jie)(jie)合成了一(yi)個閉環，一(yi)個可(ke)以與(yu)地面圓(yuan)(yuan)環轉臺共同(tong)賦予(yu)舞(wu)臺時間空間概念的(de)(de)(de)整體(ti)。空靈、留白的(de)(de)(de)空間處理方式。四兩撥千斤，留給觀者很大的(de)(de)(de)想象(xiang)空間。

關于音樂營造的空間感，《只此青綠》作曲呂亮說，作為舞蹈詩劇的音樂，最大的標準是不能喧賓奪主，要含著點，不能過于直白，要為舞蹈服務，在尺寸上要拿捏得當。音樂要給演員留下空間，如果“冒了”，肯定會有壓迫感。因(yin)此“青綠”的(de)音樂(le)空間，簡約、遼遠，又(you)古風(feng)悠(you)揚，聽(ting)來讓人恍若置身浩瀚(han)的(de)宇宙，徜徉于(yu)壯闊的(de)千(qian)里江山。

在觀演空間上，“青綠”沒(mei)有臺(tai)詞(ci)，詩意由觀眾自己“采擷”，給了更大程度的審美接受空(kong)間。舞臺(tai)上(shang)鋪(pu)(pu)滿戲(xi)，鋪(pu)(pu)滿細節，觀眾的視角(jiao)可以在空(kong)間任意遨游，恰如“展卷人”在《千里江(jiang)山圖》中窺(kui)見的“無垠”，希孟作畫時，“可云游”，也(ye)可“漫步其(qi)中”的空(kong)間追求。

在心理空間上，“青綠”在表現物象外在質感形態的同時，創造畫外空間的想象。“青綠”的意象和千里江山的線與體統合在一個女性角色化身上。“青綠”腰對重巒疊嶂的弧度的模仿。舞者上下身形態、動勢的對比，形成上柔下剛、上水下山、上魄下軀的雙重對照，使觀眾的心理獲得了極大的喘息空間，任由想象在劇場內外空間中，在無垠宇宙中自在漫游。

“青綠”為觀眾提(ti)供了一個可供呼(hu)吸(xi)的審美(mei)(mei)空間，無(wu)名(ming)無(wu)款的人(ren)共同成就，這是創作者和接受者共同創造出的審美(mei)(mei)烏托邦。

口碑票房雙豐收的誠意之作

2022年春晚《只此青綠》驚艷亮相，半小時內舞蹈選段的視頻被回看了63萬次，此后持續霸榜熱搜，三天二創話題總覽2867.4萬次。截至目前全國巡演已破570余場，所到之處皆一票難求，吸引無數觀眾N刷，好評不斷，是真正的“國民爆款舞劇”。

《只此青綠》也是謝幕次數最多的劇。2023年(nian)(nian)《只此(ci)青(qing)綠(lv)》上海場(chang)(chang)連續謝(xie)(xie)幕(mu)7次(ci)(ci)。2024年(nian)(nian)1月初《只此(ci)青(qing)綠(lv)》香港巡演(yan)(yan)場(chang)(chang)，演(yan)(yan)員們在(zai)觀眾雷(lei)鳴般(ban)的掌聲中連續6次(ci)(ci)返場(chang)(chang)謝(xie)(xie)幕(mu)。2024年(nian)(nian)7月25日《只此(ci)青(qing)綠(lv)》上海文(wen)化(hua)廣場(chang)(chang)連續謝(xie)(xie)幕(mu)5次(ci)(ci)。每一場(chang)(chang)演(yan)(yan)出(chu)都為觀眾呈獻(xian)滿(man)滿(man)誠意，回饋觀眾的熱情(qing)和期待(dai)。

2024年11月7日-10日，邀請大家來到上海北外灘友邦大劇院，看少年希孟的千古絕唱、展卷人的追尋守護、萬里江山的壯闊無垠，一同“游歷”青綠之境，感華夏文明的雋永與傳奇。